Episodio #11 “The Greenwich Radio Pips Suite (Parts 1 to 4)” Febrero 2022

El Greenwich Time Signal, abreviado como GTS y popularmente conocido como The Pips (Los pitidos), es una serie de breves tonos audibles que marcan el tiempo en las transmisiones de la radio al final de cada hora. La primera vez que los oyentes las escucharon fue el 5 de febrero de 1924 en la BBC británica, en colaboración con el Real Observatorio de Greenwich, para que los barcos pudieran saber la hora exacta y realizar los ajustes necesarios para conocer su geolocalización.
La señal se compone de cinco pitidos de la misma duración, seguidos de otro de doble extensión que indica el primer segundo de la hora entrante.
Estas seis señales acústicas están en sincronía con los pulsos del reloj atómico, que controla la hora mundial y tiene una precisión casi perfecta.
En el episodio número 11 de la segunda época de Galaxia Marconi, el autor atiende a una de las premisas originales que dieron lugar a esta serie de piezas de radio de creación, como es la utilización de materiales sonoros procedentes del propio medio radiofónico.
Partiendo del sonido de estas señales, y sin más alteración que la duración de las mismas, se compone esta suite, formada por cuatro movimientos claramente diferenciados, de cinco minutos de extensión cada una de ellas.

Episodio #10 «Noche de reyes expandida» (Enero 2022)

El origen de este nuevo capítulo, el décimo, de la serie de arte radiofónico Galaxia Marconi, de marcado carácter navideño, se remonta al año 2005 con la creación de una breve pieza sonora de título «Noche de Reyes».
Aquella obra recrea un imaginario periplo de los tres magos de Oriente por los hogares del mundo repartiendo los regalos que los más pequeños les solicitan en sus cartas.
Partiendo de dicha base en este episodio se ha realizado una versión extendida, o expandida si se prefiere, incluyendo además algunos nuevos elementos, entre ellos una recreación, irreconocible, del clásico de Jona Lewie «You’ll Always Find Me in the Kitchen at Parties» compuesta por Rafael Flores en el año 2011. Igualmente aparecen muestras de «Gaudete – Traditional Medieval Christmas Carol» y «Sawdust and Spangles and Dreams» interpretada por Nelson Riddle.

Episodio #9: «Destroy all mosters!» (Agosto – Septiembre 2021)

Kaiju es una palabra japonesa que quiere decir bestia extraña o bestia gigante pero es generalmente traducida de forma genérica como «monstruo». Específicamente este término es usado para referirse a gigantescas criaturas, normalmente mutantes atómicos originarios de Asia, que igual atacan que defienden al mundo y la humanidad según convenga en cada caso.
Sin duda el kaiju más conocido de este sub género cinematográfico es Godzilla al que sigue una larga lista que incluye engendros como Rodan, Mothra, Anguirus, Gamera o mi preferido King Ghidorah, un monstruo del espacio con forma de dragón dorado con dos colas, dos patas, tres cabezas y alas de murciélago.
Destroy All Mosters! (1968) es el titulo de uno de estos filmes especialmente mítico por reunir al mayor número de monstruos de toda la serie de Godzilla. En este episodio de Galaxia Marconi se recurre a una de las señas de identidad de los kaijus como son los característicos rugidos, gruñidos, alaridos, zumbidos, gritos o susurros que emiten durante sus ataques y épicas batallas, creando un ensordecedor collage que bien pudiera ser la banda sonora de una apocalíptica lucha final por el control total del planeta tierra.

Episodio #8 “La Fase de sus Alucinaciones” Tributo a Dave Fuglewicz
(Junio-Julio 2021)

Este nuevo capítulo de Galaxia Marconi, en su segunda época, se aleja por completo del propósito original de la serie, planteada como una revisión de las piezas de radio arte originales de los años ochenta, convenientemente reelaboradas y remontadas.
El reciente fallecimiento de Dave Fuglewicz, el pasado 15 de julio, me ha movido a recuperar algunos de los trabajos que realizamos conjuntamente, dentro del colectivo Tapegerm, en los años 2000 y 2001, con el añadido de material nuevo compuesto expresamente para la ocasión, y rendirle así un modesto tributo.
Dave, nacido en Lawrenceville, Georgia, USA, ha sido un músico electrónico-experimental y artista sonoro de enorme talento, muy activo en las redes independientes de la “cassette culture” que deja un extenso legado y una numerosa colección de “loops” a disposición de quienes quieran utilizarlos en sus composiciones y así perpetuar su memoria.
El título de este episodio, “La Fase de sus Alucinaciones”, así en español, fue idea de Dave para la pieza con la que se abre esta espacio.

Hoy, jueves 2 de septiembre, hubiera sido su cumpleaños.

Hasta siempre Dave.

Episodio #7 “The Flowers Family Sound System” (Mayo 2021)

De las influencias más reconocidas, y reconocibles, en el sonido de Comando Bruno, especialmente en sus años más prolíficos, 1983 – 1987, destaca con rotundidad indisimulada el Dub Jamaicano, considerado por Rafael Flores el más revolucionario y avanzado de los géneros desarrollados por la música popular contemporánea en la segunda mitad del siglo XX, y que él había conocido a finales de los años setenta, gracias a la fecunda connivencia entre punks y rastafaris.
Esta apasionada devoción llevó a Flores a la creación de “The Flowers Family” un dúo con su sobrino Luis, que por entonces contaba la edad de 5 años, en lo que podríamos considerar un proyecto de “Industrial Dub”.
Aquella efímera iniciativa solo dio como fruto una enloquecida sesión de grabación que hoy recuperamos para este séptimo episodio de la segunda época de Galaxia Marconi. Por cierto, aquel niño ya es padre.
(Min. 2 sample by Scientist)

Episodio #6 “Kurutta Ippeji” (A Page Of Madness) (Abril 2021)

Kurutta Ippeji, una página de locura, es una película de terror japonesa que cuenta la historia de un trabajador de un siniestro hospital psiquiátrico que empieza a experimentar una extraña atracción por una de las internas ingresada tras asesinar a su propio bebé. Fue dirigida en 1926 por Teinosuke Kinugasa, muy influenciado por el expresionismo alemán, especialmente por El gabinete del doctor Caligari y el cine de Murnau, y está basada en un relato del premio nobel Yasunari Kawabata. Para este film, mudo y carente de rótulos explicativos, se han compuesto con posterioridad distintas bandas sonoras entre las que destaca la del músico industrial/noise japonés Kishino Kazuyuki aka KK Null.

En este episodio de Galaxia Marconi se recrea libremente lo que lo podría ser una noche de terror en aquel sanatorio, adentrándonos en él con los sonidos del anochecer y abandonándolo con la llegada del amanecer.

Nota importante: Se advierte que el contenido de este trabajo sonoro puede provocar sensaciones de pavor, terror, miedo, disgusto o repugnancia en el oyente, o bien hilaridad o somnoliencia, en función de la predisposición con la que se enfrente a la escucha.

Episodio #5 “Triduum Sacrum” (Marzo 2021)

En el siglo IV San Ambrosio hablaba ya de un Triduum Sacrum para referirse a las etapas del misterio pascual de Jesús que en tres días et passus est, et quievit et resurrexit.
En este quinto episodio de la segunda época de Galaxia Marconi se rememora este triduo en un montaje con sonoridades procedentes de distintas celebraciones propias de estas fechas, desde el bullicio de las estaciones de penitencia de la Semana Santa andaluza (Sevilla, Jerez, Andújar) a la sobriedad y recogimiento de las castellanas (Valladolid), pasando por el sonido atronador de los tambores de Calanda (Teruel), que inmortalizara Luis Buñuel y Jordi Valls reprodujera en su disco “The Triumph Of The Flesh”, junto con los no menos estremecedores sones de los tambores con los que colinegros y coliblancos compiten durante la Semana Santa de Baena (Córdoba).
La pieza se abre y cierra con “Vera + Cruz” colaboración de Rafael Flores con Mystified incluida en su álbum conjunto “Intrigue”.

Episodio #4 “El cornetista bufo” (Febrero 2021)

Entre la nutrida colección de viejos discos de pizarra de mis abuelos, que he tenido la gran suerte de heredar, entre valses, pasodobles, coplas y zarzuelas destaca “El cornetista bufo” conocido popularmente como “el disco de la risa”.
Recuerdo que la escucha en familia de aquella pieza, al igual que su cara B “La lección de canto”, producían una hilaridad inmediata, contagiosa e incontenible.
Si bien la edición española que conservo es de 1951, OKeh Records la lanzó en Estados Unidos como “The OKeh Laughing Record” en 1922 que a su vez era una reedición del original del sello alemán Beka de 1920.
Fue descrito por la biblioteca del Congreso norteamericano como «uno de los registros sonoros más inusuales, influyentes y sorprendentemente duraderos jamás registrados»,
Otto Rathke, junto con la artista Lucie Bernardo, participaron en la grabación editada con el título original en alemán de “Lach-Aufnahme” (Laughing Record)». En ella Otto interpreta con la corneta la canción «Aus der Jugendzeit” (Desde la juventud) al tiempo que se suma a las estridentes risas de Lucie.
En este capitulo de Galaxia Marconi, compuesto en 1983, las risas originales son manipuladas hasta adquirir progresivamente tintes sombríos quedando finalmente diluidas en un agotamiento sórdido e inquietante.

Episodio #3: «Station to Station» (Enero 2021)

Desde su nacimiento el ferrocarril simbolizó, como ningún otro avance, el poder de una nueva sociedad industrializada donde la fuerza, la velocidad y el dinamismo serán protagonistas. No es de extrañar la fascinación que el tren ha ejercido sobre las vanguardias artísticas, de manera especialmente intensa en el futurismo. También la música, y las artes sonoras en general, han encontrado con no poca frecuencia inspiración en los portentosos sonidos de los motores ferroviarios.

El tren, como parábola del tránsito vital, es un escenario ideal para el desarrollo de todo tipo de tramas, literarias, cinematográficas, especialmente en aquellas donde el misterio y la intriga, son esenciales. En este tercer episodio de Galaxia Marconi se nos invita a un viaje radiofónico donde estos elementos inspiradores están presentes, con diversas referencias musicales y cinematográficas, que el oyente avispado podrá, tal vez, reconocer.

Episodio #2:   «Apis in calorem, apud homines stupore mentis» (Diciembre 2020)

Simios en celo, homínidos en trance. Durante siglos el conocimiento que en occidente se tenía sobre los primates no humanos eran una mezcla de fantasía, zoología y fábula. De África y Asia procedían historias sobre los «hombres peludos de la selva», «hombres salvajes», «sátiros índicos» y «hombres de los bosques».

En este segundo episodio de la segunda época de Galaxia Marconi se unen a aquellas viejas leyendas la del hombre-mono, según las visiones de la literatura y el cine, y viaja, con el fondo hipnótico y frenético de los tambores, desde los espesos bosques de Sumatra y la selva africana hasta la jungla de asfalto donde la bestia se rinde ante un amor imposible que será finalmente su perdición.

Episodio #1: “Per Aspera ad Astra” (Noviembre 2020)

El título se corresponde con la frase de Lucio Anneo Séneca en sus cartas a Lucilio: “Por el esfuerzo hasta las estrellas” y es un homenaje a la ciencia ficción clásica en un relato sonoro que reproduce los supuestos mensajes, de muy diferente procedencia geográfica y épocas históricas, que una nave espacial recibiría en su tránsito por el espacio exterior. Entre estos mensajes se encuentran las primeros registros sonoros realizados por el hombre y que han sido añadidos en la versión actual ya que en la primitiva aún no habían sido descubiertos.